由中國國家畫院和中國公共關(guān)系協(xié)會(huì)在中國國家博物館聯(lián)合舉辦的“浩然東方——張錄成大寫意作品展”，通過張錄成先生不同時(shí)期不同風(fēng)格式樣的近三十件繪畫作品，呈現(xiàn)他四十多年來深入持久地研究絲路文化的成果，在絲路文化融合互鑒背景下，展示了他對大寫意筆墨藝術(shù)樣式的探索與時(shí)代精神的深度思考。

展覽從烏菲齊美術(shù)館館藏中精選了文藝復(fù)興至當(dāng)代的50幅畫作，包括拉斐爾、提香、魯本斯、倫勃朗、安格爾、莫蘭迪、夏加爾、草間彌生、蔡國強(qiáng)等50位藝術(shù)大師的自畫像，向中國觀眾展現(xiàn)藝術(shù)史上眾星璀璨的光輝，不僅使觀眾得以瞥見藝術(shù)家自身容貌形象的再現(xiàn)、精神世界的表達(dá)，也使觀眾得以探尋畫家所處時(shí)代與社會(huì)文化的珍貴線索，揭示有關(guān)"自我”與“現(xiàn)實(shí)”的永恒主題。

展覽還特別推出光影體驗(yàn)部分，沉浸式呈現(xiàn)烏菲齊美術(shù)館收藏的文藝復(fù)興時(shí)期經(jīng)典作品。在本次展覽中，觀眾不僅能近距離欣賞藝術(shù)家“不朽的面容”，還可以與他們進(jìn)行一場“跨越時(shí)空的對話”。

本次展覽以中醫(yī)藥文化為主線，精心選500余件(套)文物藏品，類型涵蓋玉石、陶瓷、骨器、金銀器、古籍、書畫、革命文物等，輔以200余件(套)藥材實(shí)物，按照"文明之鋁”攝生之道”靈蘭秘典”黑藥英”傳承創(chuàng)新"人單元，從發(fā)展歷程、防治觀念、醫(yī)學(xué)籍、中醫(yī)藥材、診療器具、未來展望、國際合作等不同角度出發(fā)，輔以多個(gè)數(shù)字影像和互動(dòng)項(xiàng)目，力求充分展現(xiàn)具有悠久歷史和獨(dú)特理念的中醫(yī)藥文化體系，深刻反映中醫(yī)藥自主知識(shí)體系的形成、演進(jìn)和對世界的杰出貢獻(xiàn)。

三十年來，載人航天工程突破和掌握了一系列關(guān)鍵技術(shù)，建立了獨(dú)立自主、完整配套的工程體系，實(shí)現(xiàn)了從無人到有人、從短期到長期、從艙內(nèi)到艙外、從單船飛行到大型復(fù)雜空間組合體運(yùn)行的重大跨越，走出了一條符合中國國情、具有中國特色的載人航天發(fā)展道路。目前，中國空間站完成在軌建造，工程“三步走”戰(zhàn)略目標(biāo)全面實(shí)現(xiàn)，成為我國建設(shè)創(chuàng)新型國家的標(biāo)志性成就。

本次展覽包含“薪火相傳 代代守護(hù)”“千古丹青 寰宇共寶”和“創(chuàng)新轉(zhuǎn)化 無界之境”三大版塊，以圖像、文字、視頻、新媒體等多元展示手法，呈現(xiàn)“中國歷代繪畫大系”所反映的中國古代繪畫的宏富成就。在三大版塊集中亮相的1700余件歷代繪畫精品的出版打樣稿檔案，是國內(nèi)藏品與流散在世界各地的中國繪畫“國寶”的一次集合匯聚，更是中國美術(shù)發(fā)展歷程的生動(dòng)寫照。

展覽由故宮博物院和巴基斯坦國家遺產(chǎn)與文化署考古與博物館局共同主辦，是截至目前在中國境內(nèi)舉辦的最大規(guī)模的犍陀羅藝術(shù)展。選取了來自巴基斯坦和故宮博物院的文物共203件（套）。其中巴方文物173件（套），分別來自巴基斯坦國家博物館、塔克西拉博物館、白沙瓦博物館、伊斯蘭堡博物館、迪爾博物館、斯瓦特博物館和洪德博物館共七家博物館。這些文物多為考古發(fā)掘出土，時(shí)代自公元前2世紀(jì)至公元10世紀(jì)不等。除了有大家耳熟能詳?shù)脑缙诜鹌兴_造像、佛傳故事、佛本生故事、佛塔建筑構(gòu)件等犍陀羅石雕藝術(shù)之外，還有金銀器物和首飾，充分展示了犍陀羅藝術(shù)的風(fēng)格多樣性及其藝術(shù)魅力，以及多元文化交融的歷史原貌。故宮博物院文物30件（套），大多從古代犍陀羅地區(qū)通過高原絲綢之路上斯瓦特、喀什米爾等藝術(shù)中心進(jìn)入中國西藏西部。這些文物對古格王國的金銅造像風(fēng)格與藝術(shù)產(chǎn)生了強(qiáng)烈的影響，展現(xiàn)出中國與巴基斯坦文化藝術(shù)交流的悠久歷史。

本次展覽甄選館藏明、清兩代道釋人物畫像精品百余件，以實(shí)物展出和數(shù)字展示相結(jié)合的方式，為觀眾呈現(xiàn)了皇家敕造、民間捐制、文人情懷等多種風(fēng)格與類型的宗教美術(shù)作品，讓觀眾在參觀展覽的過程中領(lǐng)略古人高超的繪畫技藝及美好的精神寄托。

展覽以壯美中軸、文化中軸、永恒中軸三大部分回溯北京中軸線的歷史與傳承體味古人“仰視天，俯畫地”所追求與彰顯的“以中為尊”的中國傳統(tǒng)宇宙觀、時(shí)空觀、價(jià)值觀、審美觀。

史延春，1970年生，遼寧黑山人，中國工藝美術(shù)大師，景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)碩士研究生導(dǎo)師。現(xiàn)任中國城市雕塑家協(xié)會(huì)常務(wù)理事，中國工藝美術(shù)學(xué)會(huì)彩塑藝術(shù)專業(yè)委員會(huì)副主任，中國民間文藝家協(xié)會(huì)彩塑專業(yè)委員會(huì)副主任，山西長治彩塑藝術(shù)研究院院長。史延春多年來主要從事中國古代彩塑的修復(fù)、重塑與研究工作。本次展覽展出他近年來創(chuàng)作的十余件作品，旨在展現(xiàn)其在雕塑類文物保護(hù)工作之外的個(gè)人藝術(shù)創(chuàng)作成果。從他的這些作品中可感受到源自本土文化的藝術(shù)底色中所呈現(xiàn)出的東方美學(xué)與人文精神，折射出藝術(shù)家的歷史意識(shí)和文化自覺。

勞動(dòng)者題材在美術(shù)創(chuàng)作中具有十分重要的意義。在2023年“五一”國際勞動(dòng)節(jié)來臨之際，中國美術(shù)館精選180余件刻畫勞動(dòng)者形象的優(yōu)秀作品，舉辦中國美術(shù)館“典藏活化”系列展：大美勞動(dòng)者——中國美術(shù)館藏勞動(dòng)題材美術(shù)作品展。展覽分為“淳樸的心靈圖像”“同心的勞動(dòng)號子”“美麗的大地風(fēng)景”三個(gè)篇章，作品涵蓋中國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩水粉畫、宣傳畫等門類，旨在展現(xiàn)各行各業(yè)平凡而偉大的勞動(dòng)者風(fēng)采，反映藝術(shù)家對勞動(dòng)及勞動(dòng)者的崇敬與贊美。

陸放，江蘇昆山人，1960年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院（現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院），同年留校任教。陸放先生一直從事水印版畫的創(chuàng)作，他的水印版畫在吸收傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)精華的同時(shí)又兼具了濃郁的時(shí)代氣息。本次展覽以昆山博物館館藏為主，展出作品121件，即體現(xiàn)水印木刻的神韻，又包含江南的意境。通過展覽彰顯江南文化的獨(dú)特魅力，表達(dá)江南文化中的昆山特色和昆山擔(dān)當(dāng)。

莫曉松，1964年生于甘肅隴西，現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，中國工筆畫學(xué)會(huì)副會(huì)長，北京畫院副院長。莫曉松是我國當(dāng)代工筆花鳥畫代表畫家之一，他探索精致典雅的傳統(tǒng)精神品格，致力于開拓當(dāng)代工筆花鳥畫的新意境。近年來，他融通古今，尋跡中外，在工筆花鳥和水墨人物間自由表現(xiàn)，通過對水墨畫及重彩畫富有情緒化的形式把握，傳遞出內(nèi)心的審美體驗(yàn)。本次展覽共展出莫曉松新作60余幅，既是他近年的藝術(shù)行跡，亦是其心靈的遠(yuǎn)足。

秦理斌，甘肅省禮縣人。蘭州大學(xué)書法研究所副所長，甘肅省人民政府文史館館員，甘肅省政協(xié)書畫研究院副院長，甘肅省書畫研究院副院長。本次展覽展出作品約20件，展覽以古詩詞為主題，以詩意表達(dá)詩境，顯示詩與書的融合。

藝術(shù)家寇克讓在“為奧運(yùn)喝彩”組委會(huì)的支持下，于2022年北京冬奧會(huì)籌備期間創(chuàng)作了奧林匹克主題的書法作品。揮毫潑墨書寫冰雪激情，用書法藝術(shù)助力奧運(yùn)文化的傳播。本次展覽分為兩個(gè)部分進(jìn)行展示。第一部分為寇克讓在冬奧會(huì)期間創(chuàng)作的奧林匹克主題作品草書《奧林匹克宣言》長卷，長150米，寬1.24米，九千余字。第二部分為反映個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格的日常作品。

水印版畫與中國古代雕版印刷術(shù)密不可分，相比于現(xiàn)代石版、絲網(wǎng)及工業(yè)文明產(chǎn)生的機(jī)器印刷，水印版畫具有獨(dú)特性與民族性。20世紀(jì)30年代新興木刻運(yùn)動(dòng)奏響了保家衛(wèi)國的號角，以黑白木刻為主的版畫創(chuàng)作是富有時(shí)代精神的革命藝術(shù)。新中國成立后，套色作品（油印或水?。┯瓉戆l(fā)展期，其中以江蘇水印畫派為代表的水印版畫以其水濕墨暈、滋潤清新的獨(dú)特形式彌補(bǔ)了解放前中國版畫的審美缺失。1963年中國美術(shù)館舉辦了“江蘇水印木刻展”，江蘇水印畫派宣告誕生。甲子如期，中國美術(shù)館精選40余件館藏經(jīng)典水印作品薈萃成展，在梳理我國現(xiàn)代水印版畫歷史的同時(shí)紀(jì)念中國美術(shù)館與江蘇水印畫派誕生六十年周年。

萬歷年間，商品經(jīng)濟(jì)蓬勃發(fā)展，人文蔚起，極大促進(jìn)了晚明文化藝術(shù)的興盛；多變的政治背景和多元自由的文化環(huán)境，使社會(huì)呈現(xiàn)出繁榮的風(fēng)貌。透過這些精美的文物，了解晚明的社會(huì)生活和文化藝術(shù)，感受晚明的藝術(shù)審美與價(jià)值取向，洞悉當(dāng)時(shí)的中國與其周圍世界的互動(dòng)。

本次展覽由中國文物交流中心、國家圖書館（國家典籍博物館）以及北京眾創(chuàng)國際展覽有限公司共同主辦，英國柯南道爾產(chǎn)權(quán)會(huì)獨(dú)家授權(quán)。

展覽共分為“橫空出世 罪惡克星”“隱身爵士 造就傳奇”“后世影響 驗(yàn)證真理”和“Case Lab元世界”四個(gè)單元。本次展覽的精彩亮點(diǎn)包含福爾摩斯的故事場景復(fù)原、12個(gè)經(jīng)典案件呈現(xiàn)、12個(gè)互動(dòng)展項(xiàng)等，致力于帶給觀者更沉浸的觀展感受和更真實(shí)的探案體驗(yàn)。

展覽中展出了柯南?道爾作品的早期英文單行本、合集、中文譯本等，通過展示福爾摩斯的推理世界，讓觀眾深入了解這一經(jīng)典文學(xué)作品，感受偵探小說的藝術(shù)魅力。

本次“彩衣——中國女性民族服飾”展選取了具有代表性、質(zhì)地不同、式樣不同、色彩不同，且獨(dú)具地域特色的33個(gè)民族的傳統(tǒng)女性服飾151件（套），從“衣香”“納?！薄盁ú省比齻€(gè)部分向公眾展示了各民族間由女性共同創(chuàng)造的燦爛服飾文化。同時(shí)還通過配飾等展品來展現(xiàn)中國女性傳統(tǒng)民族服飾的多樣性和藝術(shù)性。

展覽通過材質(zhì)與工藝、種類與造型、紋飾與圖案、功能與用途四個(gè)部分，109件文物進(jìn)行展示。讓大家在了解中國糕餅?zāi)＞叩臍v史、文化，了解人類發(fā)展從茹毛飲血到鉆木取火，從原始穴居到氏族社會(huì)，從口腹之需到飲食文化變遷的同時(shí)，感受中國飲食文化的源遠(yuǎn)流長、歷史悠久，領(lǐng)悟優(yōu)秀中華飲食文化元素的博大精深。

羅特列克(1864-1901) ，全名亨利·德·圖盧茲·羅特列克(Henri de Toulouse-Lautrec)，是一位法國貴族，家族地位顯赫，但卻因?yàn)橘F族間的持續(xù)通婚，導(dǎo)致基因缺陷，使得羅特列克患有侏儒癥，身體上的殘疾對他的藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了非常深刻的影響。

羅特列克作為后印象派畫家，繪畫風(fēng)格深受印象派畫家德加和日本浮世繪藝術(shù)的影響，繪畫內(nèi)容取材于生活，善于用簡練的筆觸和獨(dú)特的構(gòu)圖組織畫面。并且在對畫面的重點(diǎn)突出上，比同一時(shí)期的梵高更進(jìn)一步，用最括性的線條，帶有濃重主觀色彩的表達(dá)方式，去夸張地凸顯整幅畫的主題，從“寫實(shí)”中脫離出來，打開了藝術(shù)的新形式。

浮生巴黎系列作品是羅特列克最全體系的收藏展覽，該系列一共收藏了近250幅羅特列克的珍貴作品，其中還包含了一組羅特列克的親筆信和舊照片，以及兩位羅特列克最喜歡的藝術(shù)家Aristide Bruant的個(gè)人物品和Yvette Guilbert的信件。

此次通過他的個(gè)展，我們仿佛重回19世紀(jì)末巴黎的夜晚，尋找當(dāng)年的蒙馬特和紅磨坊，跟著藝術(shù)家一起體味他如同苦艾酒的一生。

本次展覽由北京自然博物館與廣西壯族自治區(qū)自然博物館共同主辦，展期約6個(gè)月。本展覽通過“識(shí)木”、“用木”、“崇木”、“惜木”四個(gè)方面，結(jié)合110余件精美展品，從多角度向觀眾宣傳展示我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)樹木文化。

中華文明歷史悠久，從遠(yuǎn)古時(shí)期軒轅黃帝的“時(shí)播百谷草木”到秦朝時(shí)期的“伐木有定時(shí)”，從戰(zhàn)國時(shí)期的“養(yǎng)之以時(shí)，用之有節(jié)”到隋唐時(shí)期的“勸民種樹”，再到如今我們的“生態(tài)文明”建設(shè)，無不彰顯國家保護(hù)生態(tài)環(huán)境的綠色發(fā)展理念。

本次展覽展示手段多樣，既有精美的自然標(biāo)本、視頻、互動(dòng)游戲，還有精致的模型、工藝品等，旨在向觀眾多角度展示源遠(yuǎn)流長的中國樹木文化，讓更多觀眾愛上樹木，關(guān)注樹木，關(guān)注自然生態(tài)。

祝大年和吳冠中兩位先生是在新中國成長起來的重要藝術(shù)家和美術(shù)教育家，也是“清華美術(shù)學(xué)群”的旗幟。本館曾先后組織策劃吳冠中、祝大年紀(jì)念展，并得到家屬的慷慨捐贈(zèng)。現(xiàn)特將本館8號廳冠名為“祝大年?吳冠中專廳”，以對兩位先生永志紀(jì)念。我們還將圍繞清華美術(shù)學(xué)群，以“向美而行”為主題，不斷推出系列館藏精品展。茲精選館藏祝大年、吳冠中作品39件套，為此系列展之開篇。清華大學(xué)藝術(shù)博物館將沿著二位先生的藝術(shù)之路，不斷地發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美、奉獻(xiàn)美，努力踐行以美育人，向美而行。

丘挺現(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院教授、中國畫與書法學(xué)院副院長。長期致力于中國畫語言的探索與理論研究，注重各藝術(shù)門類的比較研究，尤其在水墨探索中與不同文化“對話”中尋找傳統(tǒng)的開放邊界，是當(dāng)代具有廣泛影響與代表性的水墨藝術(shù)家。

本次展覽分為“顫抖心光”“暗夜心芒”“密鑲心花”“綻放心火”“叛逆心潮”“風(fēng)尚心流”六個(gè)單元，共展出Vintage胸針及相關(guān)配飾143組938件，輔以50余張?jiān)婧?bào)及原版設(shè)計(jì)稿、專利書等紙本文獻(xiàn)資料，同類主題的大型展覽在國內(nèi)尚屬首次。

展覽囊括了諸多著名Vintage配飾珠寶品牌，展品均甄選自Vintage胸針藏家鄭鶯燕女士多年的珍藏，其中不乏經(jīng)典套系及完整海報(bào)組，年代橫跨20世紀(jì)20年代至90年代，覆蓋著Vintage胸針發(fā)展歷程的各個(gè)階段。得益于此，本展方可在這批珍貴實(shí)物的基礎(chǔ)之上，梳理出完善而聚焦的展陳脈絡(luò)，以呈現(xiàn)20世紀(jì)Vintage胸針?biāo)囆g(shù)發(fā)展的時(shí)代風(fēng)貌與觀念變遷。

李斛在20世紀(jì)中國繪畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型中，扮演了怎樣的角色？中國繪畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型有哪些可以參考的維度？本次展覽試圖透過李斛先生的150余件繪畫作品，包含水墨、設(shè)色、油畫、素描和速寫等，展現(xiàn)在時(shí)代洪流的大背景下，個(gè)人的努力與中國繪畫的“現(xiàn)代轉(zhuǎn)型”是如何展開的。展覽的序章，從自我寫照開始，其后分為“視界：從重慶到清華”“范式：從寫生到創(chuàng)作”“圖真：從生活到藝術(shù)”“河山：從山水到風(fēng)景”四個(gè)主要版塊，分別從創(chuàng)作觀念、創(chuàng)作范式、藝術(shù)與生活的關(guān)系、山水與河山的轉(zhuǎn)變等四個(gè)方面，呈現(xiàn)李斛對中國繪畫現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的貢獻(xiàn)。而“將何之”，原本是李斛先生一張不經(jīng)意小畫的自題，這似乎又可以看作不僅僅是對個(gè)人、更是對于時(shí)代的發(fā)問——中國繪畫究竟去向何方？毫無疑問，李斛先生在20世紀(jì)中國繪畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型中，在對中國傳統(tǒng)藝術(shù)與西方經(jīng)典繪畫的共同追尋中，東西兼程，中西合璧，但究竟“將何之”？這一問題我們?nèi)缃褚廊灰鎸Α?/p>

本展覽的展品基礎(chǔ)與學(xué)術(shù)脈絡(luò)源于1953年由文化部主辦的新中國首屆“全國民間美術(shù)工藝品展覽會(huì)”。為致敬全國民間美術(shù)工藝品展覽會(huì)在新中國成立初期政治、經(jīng)濟(jì)、教育及文化交流等方面的重要意義與深遠(yuǎn)影響，展覽以“致敬1953”為主標(biāo)題。展覽從清華大學(xué)藝術(shù)博物館藏的1000余件套“全國民間美術(shù)工藝品展覽會(huì)”作品中選出170余件套，包含陶瓷、漆器、織繡印染、金屬工藝、編織、雕塑、年畫、玩具等門類。加之展覽說明書、明信片、紀(jì)念章及張光宇的設(shè)計(jì)圖、圖書文獻(xiàn)和研究圖表等，共計(jì)約200件套展品。展覽分為“致敬 1953”、陶瓷、漆器、織 繡印染、年畫、雜項(xiàng)六個(gè)單元，并設(shè)“文人趣味與雅俗共賞”“民 間造物與吉祥文化”“新中國，新題材”三個(gè)獨(dú)立專題。

展覽以中國古代文人觀物與識(shí)心的視角為線索，通過林泉之心、雅游適意、壺中天地、詩畫映景四個(gè)板塊，講述了園林所承載的中國士人的物質(zhì)生活與精神家園。共展出了自元代以來的中國古代書畫48件套，聚集了趙孟頫、周臣、文徵明、祝允明、唐寅、仇英、戴進(jìn)、陳淳、陳洪綬、石濤等多位名家之作。同時(shí)，在環(huán)境營造上，借用中國園林移步異景的特點(diǎn)進(jìn)行空間設(shè)計(jì)，希望為觀眾帶來一場身臨其境的游園之旅。

 嚴(yán)修，字范孫，號夢扶，別號偍屚生，天津人，是我國近代著名教育家。他創(chuàng)立了天津第一所私立中學(xué)堂（南開中學(xué)）、南開大學(xué)、南開女中、南開小學(xué)，建立了完整的私立南開教育體系，被譽(yù)為南開“校父”。作為新舊社會(huì)轉(zhuǎn)型中的重要人物，嚴(yán)修在貴州學(xué)政任上首倡經(jīng)濟(jì)?？?；在積極推廣新式教育過程中，他又成為北洋集團(tuán)教育界的關(guān)鍵人物；他既是詩人、藏書家、書法家，又是我國博物館和新劇事業(yè)的開拓者。為開啟民智，嚴(yán)修全身心投入到天津地方的各項(xiàng)事業(yè)中，對天津近代文化教育和社會(huì)轉(zhuǎn)型發(fā)揮了十分重要的作用。
本次展覽將展出歷史圖片逾200張、文物82件/套，分為“嚴(yán)修家世及科舉仕途生涯”“嚴(yán)修與天津近代文化事業(yè)”“嚴(yán)修與天津近代教育事業(yè)”三部分，用大量豐富的歷史照片和文物文獻(xiàn)，全面立體地展現(xiàn)了嚴(yán)修先生的家國情懷和積極踐行教育救國思想的一生。

金石傳詩史，紙墨拓文明。

傳拓是我國一項(xiàng)古老的“傳真”技藝，應(yīng)肇始于東漢，對象為石刻文字。宋代以研究商周秦漢歷史為目的形成“金石學(xué)”，傳拓提供了必要的技術(shù)手段。清代“乾嘉學(xué)派”再興金石研究之風(fēng)，全形拓出現(xiàn)，形成傳拓藝術(shù)高潮。

本次展出作品共七十五件，大多是郭兵先生拓后題繪，也有其師岳志澄先生、其友關(guān)鍵、楊凡、楊林等合作完成者。器物類別有青銅器、石刻、磚瓦、古琴、硯臺(tái)、紫砂壺、錢幣等多類。

之所以名為“錦上”，一因所拓實(shí)物多為古雅之物，事拓必先尊古師古、以古為“錦”，須心懷敬意而為之，竭力傳續(xù)其美，展示其美。其二，不論題跋抑或補(bǔ)繪，對拓片進(jìn)行二次創(chuàng)作，亦當(dāng)精心構(gòu)思，以“錦上添花”之度為之，以烘托古器形神之美以及豐富內(nèi)涵，不可心高自傲，無所顧忌，草率為之。其三，“三人行必有我?guī)煛保苏篂楣壬?xí)作展，也是探索展，“嚶嚶其鳴，求其友聲”，望諸方家同好不吝指教，多進(jìn)“添花”之諫言，以富學(xué)識(shí)之養(yǎng)，重金石之光。

本次紀(jì)念展將展出鄭希成老先生的鋼筆畫作、展現(xiàn)其生活的點(diǎn)滴的家庭照片、其他媒體對他的采訪故事，以及他曾經(jīng)使用過的工具、畫筆等。紀(jì)念展還將展出志愿者們所做的部分調(diào)查工作，以此表達(dá)對前輩的敬意，借此展覽之機(jī)，歡迎更多的朋友加入到由鄭希成老先生開啟的四合院尋跡活動(dòng)的志愿工作里。

“歷史的語言——第五屆中國油畫雙年展”從新中國建立以來尤其是新世紀(jì)以來創(chuàng)作出的重大題材油畫作品中遴選出極具代表性的39幅精品力作進(jìn)行展出，同時(shí)展出這39幅創(chuàng)作背后的草圖、習(xí)作等共620余幅作品。比較全面、清楚地呈現(xiàn)出畫家們在創(chuàng)作過程的主題構(gòu)思、歷史資料的收集、形象寫生、提煉深化主題、藝術(shù)語言的選擇與淬化等生動(dòng)、艱苦的藝術(shù)創(chuàng)作過程。