展覽從烏菲齊美術館館藏中精選了文藝復興至當代的50幅畫作，包括拉斐爾、提香、魯本斯、倫勃朗、安格爾、莫蘭迪、夏加爾、草間彌生、蔡國強等50位藝術大師的自畫像，向中國觀眾展現(xiàn)藝術史上眾星璀璨的光輝，不僅使觀眾得以瞥見藝術家自身容貌形象的再現(xiàn)、精神世界的表達，也使觀眾得以探尋畫家所處時代與社會文化的珍貴線索，揭示有關"自我”與“現(xiàn)實”的永恒主題。

展覽還特別推出光影體驗部分，沉浸式呈現(xiàn)烏菲齊美術館收藏的文藝復興時期經(jīng)典作品。在本次展覽中，觀眾不僅能近距離欣賞藝術家“不朽的面容”，還可以與他們進行一場“跨越時空的對話”。

本展廳以一物一展的形式，從出土經(jīng)歷、功能特點、鑄造和裝飾工藝、造型美學等方面對這件國寶級文物進行全方位解讀，并突破常規(guī)展陳手段，綜合運用高清三維掃描、超高清顯示、人工智能、紅外感應、AOA定位、增強現(xiàn)實、環(huán)境監(jiān)測等技術，一方面通過數(shù)字手段直觀呈現(xiàn)文物高清細節(jié)和科學研究成果，讓觀眾從單純的參觀者變成探索者、參與者，從視、聽、觸、互動思考等多維度深入感受犀尊所承載的價值；另一方面在展廳內再現(xiàn)文物采集、應用場景和數(shù)字運行平臺，通過對人、物、環(huán)境的透徹感知，融合分析，實現(xiàn)智能管理，同時通過互動設備將數(shù)字展廳與陳列原文物的“古代中國”展廳聯(lián)動起來，使觀眾的視野從一個展覽延伸到多個展覽，在感悟歷史的同時，切身體會到現(xiàn)代技術帶給博物館的無限可能。

展覽分為“亙古悠長”“萬里同文”“互鑒融通”“交相輝映”四個部分，通過精心遴選的包括彩陶、青銅器、玉器、金器、木器、錦繡服飾、毛罽[jì]氍[qú]毹[shū]、簡牘文書、繪畫雕塑、印章錢幣、碑銘刻石等主要品類在內的209件（組）新疆精品文物，以鑄牢中華民族共同體意識為主線，切實讓文物說話，讓歷史發(fā)聲。通過充分展示新疆各民族交往交流交融的歷史事實、考古實物、文化遺存，講好中國新疆歷史文化故事，實證新疆自古以來就是我國不可分割的一部分和多民族聚居地區(qū)，新疆各民族是中華民族大家庭血脈相連、命運與共的重要成員；呈現(xiàn)絲綢之路上文明交流互鑒的錦繡史詩；展現(xiàn)各民族交往交流交融的歷史畫卷；詮釋新疆各民族文化始終扎根中華文明沃土，中華文化始終是新疆各民族的情感依托、心靈歸宿和精神家園，各民族共同書寫了悠久的中國歷史，創(chuàng)造了燦爛的中華文化。

安溪位于福建省東南部、晉江西溪上游，歷史悠久，山川秀麗，涌現(xiàn)了以一代名相李光地為代表的鴻儒名賢，留下了諸多人文遺跡和佳話美德。雨量充沛的亞熱帶季風氣候，使其成為中國烏龍茶的發(fā)源地、名茶鐵觀音的故鄉(xiāng)。傳統(tǒng)手工技藝竹藤編技藝，也聞名全國，并發(fā)展為繼茶業(yè)之后的第二大特色民生支柱產(chǎn)業(yè)，成為“21世紀海上絲綢之路”的重要商品符號。本次展覽共分為“溪水流長”“茶韻香悠”“藤姿鐵藝”“民俗鄉(xiāng)情”四個單元，精心遴選160余件（套）展品，涵蓋瓷器、竹器、金屬器、藤器、樂器、水晶器、服飾、書法、文獻等類別，系統(tǒng)展示安溪的歷史文化、藝術創(chuàng)造和民俗風情，展現(xiàn)自古及今的安溪人民編織美好生活的精神風貌。

本次“東方故鄉(xiāng)——中華大地百萬年人類史”展覽，依托中國科學院古脊椎動物與古人類研究所和中國國家博物館的豐富館藏，通過物競天擇、矗立東方、智慧靈長、現(xiàn)代之路四個單元的220余件（組）文物，結合各類場景還原和多媒體技術手段，生動靈活地將近百年來中國在古人類學、舊石器考古學和古DNA研究等方面的最新成果展現(xiàn)出來，全面講述人類從猿到人的百萬年活動歷程，系統(tǒng)闡釋源遠流長的文化根系和文明流變。

本次展覽是反映元、明、清三代民族關系史的大型綜合性展覽，以故宮博物院所存與西藏有關的文物為基礎，結合西藏自治區(qū)文物局下屬各單位及薩迦寺管委會收藏的文物精品，講述中國古代西藏與內地各民族交往、交流和交融，以及共筑中華民族共有精神家園的動人故事。

本次展覽甄選館藏明、清兩代道釋人物畫像精品百余件，以實物展出和數(shù)字展示相結合的方式，為觀眾呈現(xiàn)了皇家敕造、民間捐制、文人情懷等多種風格與類型的宗教美術作品，讓觀眾在參觀展覽的過程中領略古人高超的繪畫技藝及美好的精神寄托。

展覽以壯美中軸、文化中軸、永恒中軸三大部分回溯北京中軸線的歷史與傳承體味古人“仰視天，俯畫地”所追求與彰顯的“以中為尊”的中國傳統(tǒng)宇宙觀、時空觀、價值觀、審美觀。

中國美術館收藏各類美術作品13萬余件，從古代到當代，各時期的中國藝術名家代表作品，構成中國美術發(fā)展序列，兼有近4000件國際藝術藏品。為了向經(jīng)典致敬，本次展覽從中遴選出100余件大師、大家的經(jīng)典美術名作，許多作品家喻戶曉。這些作品不但集中呈現(xiàn)出中國美術館60年發(fā)展歷程中的重要收藏與捐贈，而且見證了新中國成立以來中國美術事業(yè)的蓬勃發(fā)展。

展覽（長征精神）：“紅軍不怕遠征難，萬水千山只等閑?！遍L征勝利，在中華民族歷史上，豎起了一座巍峨雄壯的不朽豐碑，譜寫了一部感天動地的英雄史詩，鑄就了偉大的長征精神。習近平總書記指出：“弘揚偉大長征精神，走好今天的長征路，必須堅定共產(chǎn)主義遠大理想和中國特色社會主義共同理想，為崇高理想信念而矢志奮斗?！北酒聫闹袊佬g館藏作品中精選60余件長征題材的典藏佳作，與中國美術館精心組織創(chuàng)作的《長征組雕》共同展出，以充滿歷史溫度的經(jīng)典名作與新時代的精品力作共同展現(xiàn)長征的光輝歷史，弘揚偉大長征精神。

展覽（延安精神）：共展出作品約100余件，以館藏經(jīng)典為主，包括外借重點作品，涵蓋了國畫、油畫、版畫、雕塑、連環(huán)畫等各種藝術形式。展覽既是回望革命美術傳統(tǒng)，展現(xiàn)延安木刻、延安攝影在反映革命斗爭和根據(jù)地民主生活、生產(chǎn)勞動方面有中國特色、民族氣派的創(chuàng)造，也是展現(xiàn)當代美術家在延安文藝精神的指引下，在習近平關于文藝工作的系列重要講話以來，贊頌延安精神，謳歌時代新象和人民風貌的優(yōu)秀美術創(chuàng)作。

該展覽從我館近4000件國際藝術藏品中遴選70余件(套)，分為“現(xiàn)代之路”“意蘊絲路”兩個板塊，試圖從兩個維度呈現(xiàn)中國美術館國際美術作品收藏的概貌。這些面貌多元的作品以豐富的視覺語言展現(xiàn)全世界不同國家和民族獨特的藝術樣貌，在建館60年之際，讓觀眾領略其中超越時空的魅力與光芒。

該展覽以最具中國藝術特質的寫意為核心理念，將中國明清之際和現(xiàn)代以來的美術史上寫意精神和寫意水準的藝術作品齊聚一堂。展出作品在創(chuàng)作時間上分為古代和現(xiàn)代兩部分。其中，古代部分以八大山人、石濤作品為主，展示兩位藝術大師的書畫藝術與時代、社會、個性之間的互動關系?，F(xiàn)代部分，梳理了20世紀以來在理念和技法層面深受二人影響的中國寫意藝術的文脈流變，旨在從更寬廣的歷史、文化、藝術的視野，呈現(xiàn)中國藝術家對傳統(tǒng)進行創(chuàng)造性轉化和創(chuàng)新性發(fā)展所達到的高度、廣度與深度。

萬歷年間，商品經(jīng)濟蓬勃發(fā)展，人文蔚起，極大促進了晚明文化藝術的興盛；多變的政治背景和多元自由的文化環(huán)境，使社會呈現(xiàn)出繁榮的風貌。透過這些精美的文物，了解晚明的社會生活和文化藝術，感受晚明的藝術審美與價值取向，洞悉當時的中國與其周圍世界的互動。

本次展覽由中國文物交流中心、國家圖書館（國家典籍博物館）以及北京眾創(chuàng)國際展覽有限公司共同主辦，英國柯南道爾產(chǎn)權會獨家授權。

展覽共分為“橫空出世 罪惡克星”“隱身爵士 造就傳奇”“后世影響 驗證真理”和“Case Lab元世界”四個單元。本次展覽的精彩亮點包含福爾摩斯的故事場景復原、12個經(jīng)典案件呈現(xiàn)、12個互動展項等，致力于帶給觀者更沉浸的觀展感受和更真實的探案體驗。

展覽中展出了柯南?道爾作品的早期英文單行本、合集、中文譯本等，通過展示福爾摩斯的推理世界，讓觀眾深入了解這一經(jīng)典文學作品，感受偵探小說的藝術魅力。

本次“彩衣——中國女性民族服飾”展選取了具有代表性、質地不同、式樣不同、色彩不同，且獨具地域特色的33個民族的傳統(tǒng)女性服飾151件（套），從“衣香”“納?！薄盁ú省比齻€部分向公眾展示了各民族間由女性共同創(chuàng)造的燦爛服飾文化。同時還通過配飾等展品來展現(xiàn)中國女性傳統(tǒng)民族服飾的多樣性和藝術性。

此次展覽旨在以中國園林為主題，透過鏡頭展現(xiàn)中國園林山水自然、人文宜居的文化意蘊和獨有魅力。

中華大地鐘靈毓秀，傳統(tǒng)文化積淀深厚，孕育了源遠流長的中國園林體系。從古至今，中國園林都是藝術創(chuàng)作的源頭活水，無數(shù)妙筆丹青、詩詞歌賦、光影流金，源于其中、取于其中。

二百年前，攝影術在歐洲誕生，此后百年的歷史、人文、戰(zhàn)爭、和平、景觀和園林被真實地記錄，也被永遠的保存。中國園林因其得天獨厚的自然環(huán)境與包羅萬象的人文內涵，為攝影者提供著取之不盡的創(chuàng)作靈感。

讓我們以鏡頭為眼，透過展覽中的山河歲月，領略中國園林的無窮魅力。

讓我們?yōu)闀r光定格，將園林稍縱即逝的美麗，永遠記錄。

展覽以明代文震亨《長物志》中的園居生活美學為立意切入點，對中國傳統(tǒng)造園思想及技藝進行深入挖掘探究，進而展現(xiàn)出明代審美標準對當今生活美學和審美標準的影響，讓觀眾通過展覽了解書中關于古人園居生活美學的審美雅趣和崇古尚古的簡樸之風。

本次展覽分為“神秘隕石”“飛向太空”“月壤探秘”“文創(chuàng)天地”等四個部分，展出了種類眾多、品質靚麗、學術價值高的隕石標本及隕石文創(chuàng)產(chǎn)品，并以隕石為媒，展示了我國在深空探測特別是月壤研究等方面的科研成果。

展覽展出了隕石及文創(chuàng)產(chǎn)品200余件，在這里，你可以欣賞到月球隕石、火星隕石、灶神星隕石等珍稀隕石，來自不同國家的橄欖隕石和鎳鐵隕石等極具觀賞性隕石切片和原石，超級定向石隕石等科研價值高的隕石，國內外著名的降落型隕石，來自世界各地的發(fā)現(xiàn)型隕石。在欣賞頂級隕石標本的同時，你還可以了解更多的隕石方面的基本知識，如隕石是怎么形成的？隕石主要有哪些類型？隕石如何鑒定？隕石有輻射嗎？等等。

展覽分為“末日浩劫”“見證復蘇”“游向世界”“重見天日”四大部分。集中展示了中生代早期以巢湖魚龍為代表的爬行動物重返海洋并開始繁衍生息的歷程，向公眾介紹世界各地魚龍及其它海生爬行動物的發(fā)展演化以及巢湖動物群化石的發(fā)現(xiàn)、研究、保護及科普工作與成就。安徽巢湖在距今約2.48億年的地層中發(fā)現(xiàn)了以巢湖龍為特色，伴生原始魚龍類、鰭龍類、魚類、菊石、雙殼、節(jié)肢動物等多門類古生物化石的巢湖動物群?；４嫱暾瑪?shù)量豐富，是世界上罕見的早三疊世化石寶庫，已成為研究海生爬行動物起源和早期演化最重要的地區(qū)。2016年列入國家級重點保護古生物化石集中產(chǎn)地。此次展覽共展出各類實體標本30多件，既有巢湖地區(qū)產(chǎn)出的以早期魚龍為代表的中生代早期海生爬行動物化石及其各類伴生動物化石，也有古生代的三葉蟲、腕足等無脊椎動物化石以及比巢湖魚龍更晚期的其它地區(qū)發(fā)現(xiàn)的魚龍等化石。同時，展覽期間不間斷播放化石發(fā)掘科普知識及反映巢湖魚龍演化、生活習性的兩部動畫影片。

本展覽遴選館藏明清時期文房雅器200余件，含珍貴文物112件，共有80%左右文物為首度與觀眾見面。從不同層面展示其材質、工藝、裝飾之美，帶您品味古代文人的雅致生活和恬靜風雅的藝術趣味，領略古代傳統(tǒng)技藝及工匠精神，感知中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的源遠流長與博大精深。

羅特列克(1864-1901) ，全名亨利·德·圖盧茲·羅特列克(Henri de Toulouse-Lautrec)，是一位法國貴族，家族地位顯赫，但卻因為貴族間的持續(xù)通婚，導致基因缺陷，使得羅特列克患有侏儒癥，身體上的殘疾對他的藝術創(chuàng)作產(chǎn)生了非常深刻的影響。

羅特列克作為后印象派畫家，繪畫風格深受印象派畫家德加和日本浮世繪藝術的影響，繪畫內容取材于生活，善于用簡練的筆觸和獨特的構圖組織畫面。并且在對畫面的重點突出上，比同一時期的梵高更進一步，用最括性的線條，帶有濃重主觀色彩的表達方式，去夸張地凸顯整幅畫的主題，從“寫實”中脫離出來，打開了藝術的新形式。

浮生巴黎系列作品是羅特列克最全體系的收藏展覽，該系列一共收藏了近250幅羅特列克的珍貴作品，其中還包含了一組羅特列克的親筆信和舊照片，以及兩位羅特列克最喜歡的藝術家Aristide Bruant的個人物品和Yvette Guilbert的信件。

此次通過他的個展，我們仿佛重回19世紀末巴黎的夜晚，尋找當年的蒙馬特和紅磨坊，跟著藝術家一起體味他如同苦艾酒的一生。

作為全球最重要的考古博物館之一，意大利那不勒斯國家考古博物館擁有全世界范圍內最完整的古羅馬雕塑與龐貝古城壁畫收藏?！肮帕_馬文明之光”是這一世界頂級考古博物館的代表性館藏主題展，展覽薈萃69件組古羅馬時期的遺珍，含雕塑、壁畫、青銅器、玻璃器、馬賽克等多種藝術形式，從不同方面展現(xiàn)古典之美，再現(xiàn)璀璨的古羅馬文明。

今年夏天，由上?？萍拣^授權的展覽北京站——《出發(fā)！去火星》將在中華世紀壇隆重推出，該展覽從衣、食、住、行等不同角度，沉浸式情境化地展示了未來人類在火星生活的方方面面，是一場基于科普知識卻腦洞大開的優(yōu)秀科幻展。

本次“1棵樹 1世界——2023年ANOBO世界少兒科技藝術巡展”作為“青少年全球素養(yǎng)培養(yǎng)互動”板塊的重要展覽，將以“1棵樹?1世界”為年度開放式主題，由“樹”的意涵開啟多維創(chuàng)想，鼓勵兒童在微觀日常經(jīng)驗與宏觀全球視野之間建立聯(lián)系。通過情景式課題、展項共創(chuàng)到社會實踐的完整體驗，孩子們將認識到可持續(xù)發(fā)展的重要性，并在生活中將愿景轉化為行動，做到知行合一，培養(yǎng)少兒全球素養(yǎng)和大國少年的社會責任感。

本次展覽由國家自然博物館與廣西壯族自治區(qū)自然博物館共同主辦，展期約6個月。本展覽通過“識木”、“用木”、“崇木”、“惜木”四個方面，結合110余件精美展品，從多角度向觀眾宣傳展示我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)樹木文化。

中華文明歷史悠久，從遠古時期軒轅黃帝的“時播百谷草木”到秦朝時期的“伐木有定時”，從戰(zhàn)國時期的“養(yǎng)之以時，用之有節(jié)”到隋唐時期的“勸民種樹”，再到如今我們的“生態(tài)文明”建設，無不彰顯國家保護生態(tài)環(huán)境的綠色發(fā)展理念。

本次展覽展示手段多樣，既有精美的自然標本、視頻、互動游戲，還有精致的模型、工藝品等，旨在向觀眾多角度展示源遠流長的中國樹木文化，讓更多觀眾愛上樹木，關注樹木，關注自然生態(tài)。

李斛在20世紀中國繪畫的現(xiàn)代轉型中，扮演了怎樣的角色？中國繪畫的現(xiàn)代轉型有哪些可以參考的維度？本次展覽試圖透過李斛先生的150余件繪畫作品，包含水墨、設色、油畫、素描和速寫等，展現(xiàn)在時代洪流的大背景下，個人的努力與中國繪畫的“現(xiàn)代轉型”是如何展開的。展覽的序章，從自我寫照開始，其后分為“視界：從重慶到清華”“范式：從寫生到創(chuàng)作”“圖真：從生活到藝術”“河山：從山水到風景”四個主要版塊，分別從創(chuàng)作觀念、創(chuàng)作范式、藝術與生活的關系、山水與河山的轉變等四個方面，呈現(xiàn)李斛對中國繪畫現(xiàn)代轉型的貢獻。而“將何之”，原本是李斛先生一張不經(jīng)意小畫的自題，這似乎又可以看作不僅僅是對個人、更是對于時代的發(fā)問——中國繪畫究竟去向何方？毫無疑問，李斛先生在20世紀中國繪畫的現(xiàn)代轉型中，在對中國傳統(tǒng)藝術與西方經(jīng)典繪畫的共同追尋中，東西兼程，中西合璧，但究竟“將何之”？這一問題我們如今依然要面對。

本展覽的展品基礎與學術脈絡源于1953年由文化部主辦的新中國首屆“全國民間美術工藝品展覽會”。為致敬全國民間美術工藝品展覽會在新中國成立初期政治、經(jīng)濟、教育及文化交流等方面的重要意義與深遠影響，展覽以“致敬1953”為主標題。展覽從清華大學藝術博物館藏的1000余件套“全國民間美術工藝品展覽會”作品中選出170余件套，包含陶瓷、漆器、織繡印染、金屬工藝、編織、雕塑、年畫、玩具等門類。加之展覽說明書、明信片、紀念章及張光宇的設計圖、圖書文獻和研究圖表等，共計約200件套展品。展覽分為“致敬 1953”、陶瓷、漆器、織 繡印染、年畫、雜項六個單元，并設“文人趣味與雅俗共賞”“民 間造物與吉祥文化”“新中國，新題材”三個獨立專題。

閆振鐸，北京畫院國家一級美術師、中國國家畫院研究員、中國美術家協(xié)會會員。他是新時期以來藝術上追求現(xiàn)代形式語言，探索富有個性表現(xiàn)力的代表性藝術家之一。他的畫風抒情而具氣概，善于在大塊平面色彩對比中，表現(xiàn)人對自然的心靈悸動。他注重色塊與點、線節(jié)奏，在色彩韻律的大關系中，不放棄細節(jié)的精致。在當代畫家中，他最值得關注的是隱含在畫面里的各種結構變化和點、線、面的處理，充分展現(xiàn)了藝術家在抽象和意象之間，在敘事和抒情之間，在形和色、線條韻律和造型空間等關系中，保持一種基于視覺規(guī)律的平衡和突破。

此次展覽呈現(xiàn)閆振鐸先生近七十年創(chuàng)作生涯的九十余件作品，包含水墨、油畫、巖彩等類型，風格涵蓋寫實、表現(xiàn)、抽象等樣貌。展覽以“無界”為主題，對應閆振鐸先生的一句感言：“我的創(chuàng)作語言取自自然靈性，創(chuàng)作情感來自生命自覺，無需界定，也不必當下確認?！?/p>

此次展覽聚焦于齊白石詩文藝術研究，追溯其學詩歷程和創(chuàng)作背景，探索其詩畫創(chuàng)作的互動關系，揭示齊白石獨特的生命體驗與情感心緒。展覽精選了齊白石、王闿運、陳師曾、樊增祥、老舍等近十位名家學者100余件作品，涵蓋書畫、印章、詩詞手稿、信札文獻等，全面立體地呈現(xiàn)齊白石的畫意詩心。該展入選文化和旅游部“2022年全國美術館青年策展人扶持計劃”。

古一舟是北京畫院的老藝術家，曾任北京畫院藝術室主任、北京中國畫研究會第四和第五任會長等職務。6月14日是古一舟誕辰100周年的日子，我們在此期間推出這個展覽，延續(xù)北京畫院院史研究系列，來緬懷這位曾與北京畫院并肩前行的老前輩。

為了準備這次展覽，我們整理了畫院的舊藏，并與新近收藏的古一舟作品相結合，時間跨度近40年，用繪畫的語言來講述古一舟作為藝術創(chuàng)作者的三次重要人生轉變：從“革命者”到“美院學生”再到“美術工作者”。這些轉變不僅是古一舟作為個體的社會身份轉型，更是一段歷史進程變遷的縮影。

中國和尼泊爾隔山相望、比鄰而居，高聳的喜馬拉雅山見證了中尼兩國文化的交流與融合。此次展覽以中國元朝時期由尼泊爾工匠從西藏傳入，逐步傳播至漢地的藏式佛塔為主要展示內容，通過對現(xiàn)存的藏式佛塔的建筑形制、歷史沿革和文化背景的梳理，使觀眾了解尼泊爾佛塔藝術對中國西藏地區(qū)和漢地佛塔建筑的影響。

2023年是1279年（至元十六年，己卯兔年）白塔落成第62輪生肖紀念，是1753年（乾隆十八年）修塔并二次裝藏文物270周年紀念，是1978年乾隆時期珍貴文物出塔45周年紀念。本展覽精選首都博物館館藏妙應寺白塔出塔文物，解讀白塔修繕的歷史大背景及原因，展現(xiàn)白塔作為中華民族團結融合、多元一體象征的歷史印證。

本展覽依托白塔寺館藏新老照片資料及2022年北京白塔文化周 “我與白塔”活動向社會公開征集的白塔和妙應寺老照片，向觀眾呈現(xiàn)白塔寺從清末民國至今各個時期的歷史風貌和文物保護利用成果。

北京中軸線從永定門、正陽門、天安門、太和殿、景山到鐘鼓樓，將外城、內城、 皇城和宮城串聯(lián)起來。

中軸線上的主體建筑平衡對稱、高低有別、錯落有序，形成一幅獨有的壯美畫卷和起伏樂章。

中軸線既是北京城市框架的脊梁，又是展現(xiàn)北京歷史文化名城的無窮魅力的主線， 讓我們在厚重歷史的浸潤中探究歷史， 感受壯美。

此次展覽共展出70余件徐悲鴻在南洋期間創(chuàng)作作品，由其深入探究切入，圍繞畫中人物故事展開，帶觀者走進那段波瀾壯闊的歷史，揭開20世紀30—40年代徐悲鴻精彩的南洋往事。

這些作品記錄著一位心揣家國情懷的藝術家只身一人遠渡南洋的激情歲月，折射出的藝術魅力也將恒久流傳，它們不僅具有豐富的審美價值和研究意義，更是時代擔當?shù)闹匾笳?，為世人敬仰?/p>